Post-Millenials vs. Infinite Jest

무한 농담. 피터 앨런 클라크에서.

내가 태어 났을 때였 기 때문에 90 년대에 대한 나의 기억은 희박하다. 나와 마찬가지로 David Foster Wallace의 소설 Infinite Jest는 1996 년에 세상에 나와 스마트 폰, 소셜 미디어 및 개인용 컴퓨터의 폭발적인 시대에 자랐습니다.

이 부끄럽고 자기 중심적인 관찰은 다음과 같은 점을 지적합니다. 작품이 작성된 시간은 내가 한 달 전까지의 소설을 마쳤을 때와 근본적으로 다릅니다. 그러나 Tom Bissell이 Infinite Jest 20 주년 에디션에 앞서 글을 쓸 때, 중독, 예배 및 오락에 대한 Wallace의 아이디어는 기술과 여가에 대한 총체적인 도달 범위에서 중요성이 확대되었습니다.

밀레 니얼에게는 박스 텔레비전, 카세트 및 카트리지가있었습니다. Z 세대 (또는 "포스트 밀레니엄")의 경계 멤버 인 나에게는 YouTube, 콘솔 비디오 게임 및 음악 스트리밍이 있습니다. TV 세대는 회사가 화면에 표시하기로 선택한 콘텐츠의 대상이되었지만, 밀레니엄 이후 포스트는 우리가 소비하는 것을 거의 무한대로 제어 할 수있게되었습니다. 실제로, 21 세기 기업들이 수익을 창출하기 시작한 것은 소비자 선택입니다. 끊임없이 열광적 인 관심을 끌기 위해 끊임없이 경쟁하는 기업들은 이러한 선택을 통해 혼돈의 디지털 바다에서 주문을 제공하므로 개인의 정체성을 갖게됩니다.

이러한 변화에도 불구하고 미국 역사상 최악의 오피오이드 위기가 있습니다. 정신 질환의 보급이 증가하고 있습니다. 우리는 도널드 트럼프를 선출했습니다.

그리고 트럼프에 대해 말하면서 (무한한 Jest의 슬라임 속도를 낸 조니 젠틀 대통령과 비교 한 것은 처음이 아닙니다) 만화에 대해 이야기 해 봅시다. TV 쇼의 목적이 상당히 바뀌 었다고 주장합니다. 문자 그대로의 토요일 아침 만화뿐만 아니라 구피의 시트콤과 병든 진지한 멜로 드라마 인 밀레 니얼이 본 만화는 순전 한 오락과 무해한 삶의 탈출로 작용했습니다.

Netflix TV 프로그램 또는 YouTube 동영상 블로그 또는 30 초 Twitter 클립이든, 적어도 해당 콘텐츠와 상호 작용하는 방식이든 비디오 콘텐츠는 대체로 흥겨운 재미에서 멀어졌습니다.

가장 어리석은 내용조차도 항상 근본적인 심각성을 가지고있는 것 같습니다. Bojack Horseman 또는 Rick and Morty와 같은 쇼를보십시오. 여기서 만화는 우울증과 외로움에 대한 말하기 모드입니다. 인터넷 밈을 살펴보면, 젊은이들은 자신의 불안을 표현할 수있는 예상치 못한 중요한 매체가 될 수 있습니다. 내용은 눈에 띄게 자의식이되었습니다.

소비 자체가 강렬하게 개인화되었습니다. 인간의 지식은 항상 무한 해 보였지만 이제는 그 지식에 대한 접근도 무한 해 보입니다. 그 결과는 적어도 인터넷에 관한 것인데 (교육과 정치로 확대되는 것을 볼지라도) 개인은 이상하지만 강렬한 자기애를위한 공간을 소유하고 재배 할 수 있습니다.

이 자기애는 본질적으로 나쁜 것이 아닙니다. 여러면에서 진위와 자기 지식에 대한 오랜 문화적 갈망을 충족시킵니다. 그러나 Infinite Jest의 내레이터가 우연히 깨달았다는 것은 자기애와 기술과 많은 자유 시간이 자기 숭배의 구성 요소라는 것입니다.

그리고 이것은 자신의 이미지와 페르소나를 숭배하는 사람들 일뿐만 아니라 자아라는 개념과 자아의 보존을 숭배하는 사람들입니다. Infinite Jest의 등장 인물은 이러한“I”감각을 박탈 당하고 말 그대로 잃어버린 다양한 중독으로 이러한 부족을 보완하려고 노력합니다.

자신과 가장 가까운 인물은 주인공 Hal의 아버지이자 엔터테인먼트의 제작자 인 James Incandenza (문자 적으로 그의 가족은 "Himself"라고 함)입니다. 중독성 물질 만 섭취하는 다른 인물들과 달리 제임스는 실제로 자신의 것을 만듭니다. 창조하고 조작 할 수있는이 능력은 그가 가장 끝없이 중독성이 있고 따라서 치명적인 오락을 성취 할 수있게 해줍니다.

제임스가 아들에게주는 선물은, Hal이 어떤 종류의 구두 조언도하지 않기 때문에 (James Joyce가 Wallace를 위해하는 것과 매우 비슷 함)“재난”능력입니다. 그러나 화자는 제임스의 창조 행위가 그의 경우 알코올 중독의 중독을 초월하기에 충분하지 않습니다. 이것은 현대 시대의 문제와 마찬가지로 야고보가 순전히 자신을위한“지배”때문입니다. 또는 그는 엔터테인먼트가 완벽한“자신”의 증류라고 생각합니다.

이것은 적어도 Infinite Jest에 대한 나의 해석이며 지속적인 관련성입니다. 우리는 우리 자신의 법정의 광대가되어 디지털 환경에서 체스 조각을 움직여서 자아 감각을 키우고 재생합니다. 인간의 삶의 모든 것과 마찬가지로, 자아는 결코 충분하지 않기 때문에 이것은 궁극적이고 가장 악의적 인 예배 형식입니다.

나는 Infinite Jest를 오해하는 것이 쉬운 것이라고 생각합니다. 적어도 해결책에 대한 해결책이나 적어도 더 좋은 대안은기도와 성실한 진부함에 대한 믿음의 도약입니다. 이 경우 2018 년에도 여전히 소설을 읽지 않을 것 같습니다.

오히려 진부한 입장이나 인터넷 밈, YouTube 블로그, 통로 반대편의 유권자들의 기본적인 인간의 감정과 의도를 의식해야합니다. 이 시대에는 창조 행위가 점점 민주화되는 시대에 모든 사람들이 어느 정도의 연결을 위해 절망적이라는 것을 이해하십시오. 이것은 현재 시대의 자기애와 공감 사이의 균형을 향한 단계이며, Infinite Jest에서 더 큰 질문에 답하기 시작한다고 주장합니다. 이 난장판에서 나는 어디에? 커뮤니티와 떨어져 있다는 것은 무엇을 의미합니까? 정직하고 괜찮은 삶을 사는 것은 무엇을 의미합니까?

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